这首音乐的名字是什么？

巴赫音乐里面的装饰音很大程度上区别于其它时代的音乐。如果要辨别是哪种时期的音乐，装饰音是极为重要的一个提示。用我们很熟悉的曲子来举例： 古典音乐的装饰音轻巧而典雅，例如莫扎特D大调第9奏鸣曲 (K. 311) 和海登的D大调第13奏鸣曲。浪漫音乐的装饰音发展相当成熟，音域宽广而优美细腻，例如广为人知的肖邦第二夜曲 (Op.9, No.2)。装饰音虽然在音乐里面起到的是辅助的作用，但就像我们讲话的口音一样，让人一听就听出来你来自哪里。

那巴赫的装饰音呢？例如《二部创意曲》里面d小调第4首，那些长长的颤音怎么处理呢？

Putnam Aldrich在1949年的《音乐期刊》(The Music Quarterly) 发表文章中提到，巴赫音乐里面，4种创造装饰音(ornamentation)的基本原则：
1． 减缓突出，跳跃的效果；
2． 增添不协调音；
3． 突出节奏和旋律的线条;
4． 把不同的部分甚至不同的乐章统一起来。

增加不协调音是我以前最不了解的部分，明明很悦耳的东西，为什么无端要加上不和谐的东西呢？后来知道不和谐音是巴洛克音乐里面很重要的一部分。也许不和谐除了能够衬托和谐的以外，还能比和谐音更能吸引听众的耳朵吧。

我稍稍小结一下最基本的,的确有点罗唆, 很难标识装饰音,也没有五线谱说明. 对不起了,各位.不过其实道理一通百通, 看完这遍, 就对以后的巴洛克装饰音无往而不胜了! (有那么夸张嘛???)

我自己把基本装饰音分类如下：
（一）波音：波音包括上波音（例如121）和下波音（或称逆波音，例如171）。莫扎特和海顿的波音，助音可以完成在拍子前，只要支持音和拍子对齐就可以了，但巴洛克的波音，助音起在拍子上！如下：

书面标识：
右手：1 2 （比如这里黑体1带上波音符号）
左手：1 2

古典音乐可能的奏法：
右手：121 2 或 右手: 2121 2
左手： 1 2 左手: 1 2

巴洛克音乐的奏法：
右手：2121 2 (注意: 助音起在支持音的上一个)
左手：1 2

波音的标识除了用“虫子”符号表示，有的还会在支持音上打双斜线。双斜线的方法没有具体表明上波音还是下波音。可遵从这个简单的规律：如果旋律上行，用上波音；旋律下行，用下波音。

（二）颤音：助音一般从支持音的上面一个全音或半音颤起，而且第一个助音也要对齐拍子。如下：

书面标识：
右手：1 2 （比如这里黑体1带颤音符号）
左手：1 2

巴洛克奏法：
右手：212121 2
左手：1 2

如果颤音符号的前部带有一个向下的钩子，助音就由下方的音颤起。
如果颤音符号的后部带有一个下波音符号，当作颤音后加下波音。

颤音可以由慢到快，也可以慢到快，然后再变慢。二部创意曲里面的长颤音在羽管键琴(古钢琴)上面是没有在钢琴上面弹那样难听的。要解决钢琴上面长颤音的方法，就可以用快慢变化，甚至力度的变化，来减少它的不和谐效果。

（三）回旋音：原理同上。由支持音上一个音起，第一个助音也要和拍子对齐。如下：
书面标识：
右手：1 2 （比如这里黑体1带回旋音）
左手：1 2

莫扎特音乐的奏法：
右手：12171 2
左手： 1 2

巴赫音乐的奏法：
右手：2171 2
左手：1 2

（四）跳音：最普遍的说法是不要弹太短。我的补充是，没有必要把它们都弹成一样的长度。例如面对一连串跳音，可以有些弹得短些，有些弹得长些，增加音色的变化。

（五）倚音：巴洛克音乐有时会在段落结束的地方，或者要强调的音前面加上多个重复的助音。例如，如果古典音乐里面奏成：21 的倚音，巴洛克音乐有可能变成：22221。这在钢琴上听起来很糟糕，但在以前，羽管键琴上倒是很有趣的。

现在很多巴洛克音乐的各种版本，都是为了适应钢琴的，因此增加了很多必要或者不必要的装饰音，小连线等等。除了比较不同版本以外，还要融入自己的思考和创意。通过以上的4条原则，删去多余的装饰音，或在空白的地方加上自己的装饰音。功多艺熟, 多练习, 多思考, 多交流, 多听录音, 就能摸出条道来. 答案补充 好像是个爱音乐的才人
http:///singer-pu-1012.html
这个歌手类别：国外作曲家
乐谱总数：17 个
希望你能用到